什么是公共藝術設計？它是什么形式的？

公共領域是近年來來英語國家學術界常用的概念之一。這種具有開放、公開特質的、由公眾自由參與和認同的公共性空間稱為公共空間，而公共藝術所指的正是這種公共開放空間中的藝術創(chuàng)作與相應的環(huán)境設計。

人類的公共環(huán)境是一個社會群體部落為形象的活動舞臺，是一個與地貌、人種、文脈、生態(tài)有著千絲萬縷聯(lián)系的人類生存環(huán)境。從藝術的角度來考慮和對待公共環(huán)境公共藝術設計，是人類優(yōu)化生存狀態(tài)、優(yōu)化自身境況的一個重要方面?；厮萆鐣v史的發(fā)展，我們可以讀到這樣一部關于環(huán)境藝術和公共藝術的發(fā)展歷程。

形式

如果說公共藝術中公共的涵義在"群"這層意義上來講，只是具有"公共性"的話，幾乎所有的藝術都具有這種公共性。那么，從空間意義上進行探討，便是給公共藝術作出定義的一種嘗試。所有的公共藝術之所以被稱為公共藝術，是因為它首先存在于公共空間當中，即它在空間上必須以一種公共方式存在，即使一件被雕塑家用于公共場所的雕塑作品，如果它在創(chuàng)作完成之前只是被放置在私人的空間當中，那么它也只是一件私人藝術品，而不能成為公共藝術。當然有一個例外就是私人空間在某種情況下也可以轉化為公共空間，盡管是短暫的。于是，我們可以得出這樣的結論，公共的概念從空間上來講，也具有可變性。一個最簡單的例子就是同樣一件雕塑作品放置在私人空間當中和公共空間當中，它們的屬性是不一致的。放置在私人空間當中，我們便不能稱之為公共藝術。公共藝術設計如果按照這個定義，那么凡是放置在公共空間的一切藝術品都可以算作是公共藝術了。顯然，我們前面所探討的所有藝術以及藝術樣式都可以歸入此類藝術當中。然而問題是，公共一詞的涵義會隨著時間的變化而發(fā)生改變，因為它會隨著歷史的發(fā)展而不斷發(fā)展。古代私人或皇家園林由于所屬權的變化，今天很大一部分已經(jīng)對公眾開放，受眾面的擴大使得園林藝術從專門伺服于私人家族和皇家轉而具有了公共性質。這種在過去只屬于一定階層的藝術，在今天真正具有了廣泛的公共性。由此可證，公共空間是可以改變的。

空間是一個相對哲學化的術語，與時間相對。公共空間是城市空間的重要組成部分，按照安切雷斯·施耐德等人的理論，公共空間可由幾個不同層次來加以劃分:1. 物理的公共空間，2. 社會的公共空間，3. 象征性的公共空間。第一種關注的是它的材料的存在，第二種關注的是在空間內(nèi)部規(guī)范和社會的關系，第三種關注的是紀念和地方的"氣氛"。他們認為，不管是客觀的還是主觀的，每一種公共空間都可以通過這些定義中的一個或多個意義來加以確定，對于公共空間意義的理解改變著我們看待公共空間的方式。應該指出的是，盡管我們愿意將定位好的三種公共空間看作是三種不同的類型，但是每一種公共空間都融合了這些類型中的一種或多種。物理公共空間如街道、廣場、草地、海灘等通過城市設計可以形成。社會公共空間如咖啡屋、餐館、酒吧、報紙等各種形式的媒體、互聯(lián)網(wǎng)以及私人住所。物理公共空間是最明顯的，可以說是最為浪漫化的……它是通過所屬權的類型來確定的，被連接在建筑和"自然環(huán)境"當中。

社會公共空間是三種形式中最為有趣的一種，因為它擁有一種變形或者是重新確定所屬權的潛在可能，并賦予城市空間新的意義。社會公共空間處在持續(xù)不斷的重新界定當中，通過它，使用價值和交換價值的沖突在一個實在地方得以完成。象征性空間是通過規(guī)范和人們的集體記憶來完成的，因為與物理公共空間的材料存在相反，這種確定公共空間的形式很難歸結為"實在地方"。在大多數(shù)例子當中，象征性公共空間是一種短期的生存經(jīng)歷，而且限于某一類人群。如果象征性空間成為一般歷史的公共藝術設計一部分，那么其易于遭受一種轉變，在其中這種空間的意義和相聯(lián)系的東西開始與一種目前主流的歷史方法發(fā)生聯(lián)系。這足以解釋我們的史前巖畫、雕刻、宗教藝術、陵墓藝術為什么在今天能夠被劃歸為公共藝術了，這些藝術可以看作是一種處于象征性的公共空間中的藝術。

顯然，我們前面所探討的公共空間應該屬于第二種空間，即社會空間。社會空間存在著可變性，它在公共和私人之間可以相互轉換。因此，我們所探討的公共空間會觸及更廣泛的能夠歸結到公共空間當中的藝術，但是從空間的層面上來講，公共藝術所在的空間可以包括物理公共空間、社會公共空間以及象征性公共空間三種，在信息時代這三種空間共同構成了公共藝術的外部存在方式。