學習書法的4個核心內容

相信，書法同繪畫一樣，繪畫強調所描繪對象的品格的塑造。這個都是客觀的對象所具有的基本品質。書法也是一樣，我們寫的漢字，每個字也都具有基本的品質，書法也是要把這種品質展現出來。而現代的一些學碑的書法家，認為奇趣就是變形，于是書法的取法對象走向民間化便成了眾向所趨。下面是小編整理的：學習書法的4個核心內容。

學習書法的4個核心細節(jié)

1、書法學習需要時間的增加。

雖然書法講究悟性、天賦，這些先天的東西其實個人都差不了多少，較終還是落實到比耐心，比時間的投入上。耐心就是要做好長時間默默無聞的準備，深刻領會書法的精神，要對書法有感覺，或者說要“來電”。這個需要很多時間的投入，去不斷的領會的。

2、學書法要深入傳統(tǒng)

只有深入傳統(tǒng)，真正領會了傳統(tǒng)的精神，才會深切愛上書法。傳統(tǒng)對于當代來說，不是枯涸的，它的資源仍然新鮮、活潑。對于傳統(tǒng)的挖掘程度和理解的不同，可以開出不同的書法走向。

3、傳統(tǒng)文人書法的審美

清代的碑學運動，傳統(tǒng)的說法都認為在帖學系統(tǒng)之外建立了另外一個不同的審美世界。其實，碑學雖然講究奇趣、古趣，他們的格調和品質仍然是在傳統(tǒng)之中的，可以說仍然符合傳統(tǒng)文人書法的審美的。我們看清末民初的碑學大家，如康有為、沈曾植、于右任等等，他們的書法突破了傳統(tǒng)帖學，但是格調和品質仍然依歸傳統(tǒng)。

4、書法的正脈

書法的正脈乃是魏晉以來到明清書法名家構成的巨大的譜系，就是帖學系統(tǒng)，包括帖學的筆法以及帖學所崇尚的審美價值，即格調和品質。但是帖學在宋以后為什么衰弱了呢?具體原因有很多。

其一：范本的差異性太大。

刻帖的流行一方面擴大書法群體，而一方面也引起了諸多誤會和混亂。刻帖的不斷翻刻，離原本會越來越遠，后人學刻帖，難免有霧里看花的遺憾。這個是資料的限制，而我們現在的信息時代，完全可以突破古人資料匱乏的尷尬局面，這個可以說是我們學書法的有利條件。

其二：宋以后楷書的意識太強，可以說深刻影響了行草書的創(chuàng)作和審美。

從唐代開始，中國的文字就在走規(guī)范化道路，這個大概和印刷術有關系。唐之前，文本的流傳都是靠手工抄寫來完成，對于每個閱讀者來說，每一個文字都是新鮮的、不同的。但是在唐以后，印刷術的流行，帶來了美術字在印刷行業(yè)的大量運用。

美術字就是規(guī)范字，如宋體，雖然刻工的不同會讓規(guī)范字有所差異，但是總體來說，規(guī)范字確立了一個標準的書體形式。對于閱讀者來說，天天接觸的就是這些一模一樣的標準形式，這種規(guī)范字的閱讀，深刻影響了書法家對于書法創(chuàng)作的理解。這些規(guī)范的字體會逐漸在閱讀者的心里造成一種心理定勢——字的某種寫法就是的，字的筆畫安排符合某種規(guī)范就是的，等等等等。而這些心理定勢在魏晉人那里根本沒有。魏晉時代的書法遠紹漢代。

我們一開始就被灌輸規(guī)范化的審美。這種審美的較終結果就是館閣體的出現。明清的帖學籠罩在館閣體的陰影之下，奄奄一息。帖學的較后一位大家就是明代的董其昌。但是，我們看到董的書法結構平正(正是楷書影響的結果)，筆法單調。出色的就是墨法和格調。而到了清代，更沒有帖學大家。對于我們來說，困難也許更大。我們面對的是極其規(guī)范的閱讀文字，同時離魏晉時代有千年的距離。這些都給我們領會古法造成了困難。